¿A quién no le gusta un buen susto ? Quiero decir, ¿qué es más emocionante que apagar las luces, aumentar el sonido y mirar a través de tus dedos temblorosos una buena película de terror? Bueno… puede haber una cosa: sus guiones.
Algunos guiones de terror tienen tanto que ofrecer en el departamento de miedo que los guiones en sí mismos terminan siendo más aterradores que la película final. Ya sea que el producto final fuera un festival de miedo escalofriante o un drama psicológico que pudieses ver con toda la familia, ¡aquí hay 10 guiones de terror que son más aterradores que la película!
Guión de Chad Hayes y Carey W. Hayes
Nadie discute el absoluto terror de momentos como la introducción de la película a Annabelle, o el juego más espeluznante de "escóndete y aplaude". Pero el guión de The Conjuring se destaca por su narración y por las formas originales en que nos pone los dientes de punta. Desde el miedo visceral de Sadie y el inquietante silencio antes de descubrir su muerte, hasta el hecho de que el seminario de Ed y Lorraine Warren trataba sobre una víctima de trauma más creíble, está claro que el guión tenía muchas imágenes y sonidos en mente que fueron reemplazados o alterados para adaptarse a la visión que vemos en la pantalla hoy.
Guión de Mark Protosevich y Akiva Goldsman
Si bien el aislamiento y los humanoides animales que acechan en un paisaje postapocalíptico hacen de la película una historia impresionante y de alto riesgo, el guión es algo completamente diferente. La desolación dramática y los momentos desgarradores, como la muerte necesaria del perro Sam, son reemplazados por el autosacrificio y un poderoso enfrentamiento con una banda animal de criaturas caníbales llamada hemocitos, una civilización de mutantes bebedores de sangre que son aún más aterradores por su inteligencia y presencia como verdaderos villanos, en lugar de víctimas descerebradas por un experimento que salió mal.
Alien vs. Predator
Guión de Paul WS Anderson, Dan O'Bannon y Ronald Shusett
Guión de Paul WS Anderson, Dan O'Bannon y Ronald Shusett
El guión tiene elementos del inquietante matrimonio entre la máquina y la criatura en el xenomorfo maduro que conocemos y nos encanta temer, pero esta película es una de las pocas en el universo de Alien que ha minimizado ese aspecto biomecánico. Entre esa estética atenuada (una estética que se menciona mucho en el guión), el cambio de ubicación o la motivación y exposición que cambia el juego que vemos en las escenas iniciales del guión, está claro que AVP tenía mucho más horror que ofrecer en el guión que en la película.
1408
Guión de Matt Greenberg, Scott Alexander y Larry Karaszewski (basado en un cuento de Stephen King)
1408
Guión de Matt Greenberg, Scott Alexander y Larry Karaszewski (basado en un cuento de Stephen King)
Una película que pretendía replicar la horrible locura de la historia original de Stephen King resultó menos aterradora cuando se llevó a la pantalla, ya que era más una lucha de vida o muerte, una película de supervivencia en algunos aspectos, en lugar de una película de terror. Todavía usaba imágenes con gran efecto, incluso llevando ideas creativas a la pantalla grande, como el silencio ensordecedor que se produce después de que el reloj de la habitación pone su ominoso cronómetro. Pero lo más siniestro es el final: mientras que el estreno en cines tiene su propia medida de desolación, el final del guión es mucho más inquietante.
Crimson Peak
Guión de Guillermo del Toro y Matthew Robbins
Dos palabras que vienen a la mente al pensar en la obra de Guillermo del Toro: visualmente impactante. Incluso en sus guiones, juega con las convenciones de lo que uno ve para construir imágenes como solo un artista puede hacerlo; sin embargo, el guión de Crimson Peak juega con la cuestión de la locura mucho más que la cuestión de los sucesos sobrenaturales, y la mayoría de las señales de miedo son parte de la abnegación de la protagonista Edith y como resultado de su conexión con el fantasma de su madre. Como una obra maestra visual, Crimson Peak en la pantalla hace que muchos de estos elementos inquietantes sean más sólidos y evidentes, y de esa manera, la noción siempre presente del guión de cordura menguante es parte de lo que lo hace más horrible.
28 days later
Guión de Alex Garland
Una de las transformaciones más conmovedoras en una película sobre infectados (o popularmente conocidos como zombies) ocurre en 28 días después , y si no has visto lo que le sucede al pobre Frank en sus últimos momentos, solo debes saber que es mucho más doloroso. Si bien la transformación de la película es un poco más abrupta, la transformación de Frank en el guión es un poco más prolongada, y se da cuenta de la forma más bellamente sádica que un escritor puede lograr.
Stranger Things
Creado por Matt Duffer y Ross Duffer
Creado por Matt Duffer y Ross Duffer
No es una película, pero Stranger Things se ha convertido en un elemento básico del terror moderno que rinde homenaje a la década de 1980 y las tradiciones clásicas del cine de terror. Pero, ¿creería que el guión hace un trabajo aún mejor al establecer un escenario realista para los peligros en el lugar? ¿Qué pasaría si también te dijera que ciertas escenas, como la apertura icónica, son incluso mejores y más desastrosas y aprensivas en la versión escrita? La próxima vez que los lectores estén en el laboratorio, en lugar de ver una masa de crecimientos cancerosos negros en la pared, vemos imágenes de esa figura horrible que Will ve antes de desaparecer, una imagen que hace que la historia sea más horrible, si me preguntas.
Annabelle
Guión de Gary Dauberman
Guión de Gary Dauberman
No son solo las imágenes o las diferencias en las elecciones de la historia lo que sucede en la pantalla. El guión de Annabelle tiene la voz de un escritor distintivo (ese es Gary Dauberman) que no está presente en otras películas como esta, con acotaciones personales para el lector que enfatizan maravillosamente la tensión llena de horror, los silencios embarazosos, las cosas que de otro modo no se ven que suceden en el fondo, primer plano y en cualquier otro lugar. Lector, cuidado: este guión te habla. De verdad.
Buried
Guión de Chris Sparling
Hay algo picante, visceral y deliciosamente complicado en un guión que tiene lugar en un solo lugar durante toda la película. Al igual que la película, Buried tiene lugar dentro de un ataúd con el protagonista Paul Conroy, pero el guión hace más con sentimientos como el agotamiento, la incomodidad o el hilo de arena que con cualquier cosa que veas en la pantalla. Ambos son indicativos de una película de terror claustrofóbica, pero solo uno ofrece la forma más táctil posible.
Guión de Glen Morgan, James Wong y Jeffrey Reddick
Si bien el guión final que ves es uno que es más fiel a la narrativa de la película en sí, Destino final originalmente no estaba lleno de "accidentes" (representaciones intrincadas de un destino oscuro) que mataron a los sobrevivientes del condenado Vuelo 180. En cambio, el guión original de Jeffrey Riddick tenía sobrevivientes que elegían suicidarse para escapar de la sensación de tormento en cada caso individual, lo que le habría robado a la franquicia muertes elaboradas y fatídicas que hacen que las películas sean tan reconocibles y entretenidas. Sin embargo, la angustia mental y el suicidio inevitable son ideas más aterradoras en algunos aspectos.
Conclusión
Independientemente de cómo se hagan, estos guiones se convirtieron en películas que llegaron a la pantalla grande y, en cada caso, algo en el medio original de tinta y papel hace que la historia sea más aterradora. Ya sea que la historia cambió a un género diferente, o si otras cualidades la convirtieron en una gran película de terror, vale la pena leerlas todas.
