Otto Anderson (Tom Hanks) es un viudo cascarrabias y muy obstinado. Cuando una alegre joven familia se muda a la casa de al lado, Otto encuentra la horma de su zapato en la espabilada, y muy embarazada, Marisol, con la que entablará una muy improbable amistad que pondrá su mundo patas arriba.
Seguro que a estas alturas, a nadie le cabe la más mínima duda de que muy pocos actores tienen una carrera cinematográfica tan variada carrera cinematográfica como Tom Hanks; el hombre ha hecho de todo un poco, desde un abogado que muere de SIDA ("Philadelphia"), un comerciante enamorado ("Sleepless In Seattle") hasta un insólito influyente de la historia ("Forrest Gump"). Incluso protagonizó una serie de accidentes aéreos, como un piloto atrapado aterrizando un avión que se estrella ("Sully"), un hombre atrapado en una isla después de un accidente aéreo ("Cast away") y un hombre atrapado en un aeropuerto después de un avión aterrizando ("The Terminal"). En "A Man Called Otto", basada en la novela de Fredrik Backman de 2012 "A Man Called Ove" y la película sueca de 2015 del mismo título, Tom Hanks asume su papel menos característico hasta el momento (en el mejor sentido de la palabra): el de un viejo viudo gruñón.
Es un proyecto interesante, dado su dedicado intento de transmitir vibraciones encantadoras y familiares frente a una narrativa que se basa en un viudo harto de vivir sin su amada Sonya (Rachel Keller). Se une a la compañía de las películas "Redeemed Cranky Old Men", y uno no puede evitar recordar continuamente, por ejemplo, "Gran Torino" a medida que avanza. Lo que distingue a esta película de otras es la peculiaridad del desafío único de Otto, uno que es tan central en su historia que será casi imposible escribir esta crítica para poder discutirlo. Así que han quedado advertidos.
Cuando la historia comienza, descubrimos que Otto está tan angustiado por la muerte de su esposa que pretende unirse a ella en el más allá, suicidándose. El compromiso preocupante/suicida ha sido bien manejado antes en películas que no buscan un tono trágico, como el clásico navideño de Frank Capra "It's A Wonderful Life" y "The Apartment" de Billy Wilder. "A Man Called Otto" intenta unirse a esa lista, con artistas talentosos y una serie de momentos agradables, pero su tono lamentablemente desigual y el manejo extraño de un tema tan serio evitan que alcance su potencial trágico, y se vuelve casi una comedia bien negra.
Comienza con él, comprando una cuerda en una ferretería. Es un jubilado viudo, y es exigente con la longitud de la cuerda y, bueno, con todo lo demás: todas las mañanas hace unas caminatas alrededor de su barrio agradable pero gentrificado, donde separa la basura y los materiales reciclables, y hace cumplir las reglas de estacionamiento. Y Otto hace todo esto con el ceño fruncido. Otto es el gruñón del vecindario, y después de la muerte de su esposa Sonya, en gran medida se mantiene solo... al menos hasta que la nueva vecina Marisol (Mariana Treviño) y su encantadora familia se mudan y necesitan un poco de (o diría que bastante) ayuda. Es la primera de una serie de interrupciones que despegan los bordes espinosos de Otto y le permiten crecer y dejar entrar el amor, encontrando conexión en el poder de la comunidad.
El elenco circundante aquí también hace en gran medida un trabajo maravilloso con sus respectivos roles. Mariana Treviño ofrece una actuación excepcional como Marisol, llena de corazón y fuego y un tremendo carisma en pantalla. Rachel Keller aporta mucha calidez y humanidad a sus escenas demasiado breves como la versión más joven de la esposa de Otto, aunque uno no puede evitar preguntarse por qué los recuerdos de Otto de su amada esposa nunca se extienden más allá de sus primeros días. Uno pensaría que recordaría más que un breve lapso de años atrás en la vida de una mujer a la que amaba tanto que moriría por unirse; yo prefiero creer que él está atado a solo recordar los momentos felices con ella. Es una omisión curiosa por decir lo menos. Juntas, las actuaciones impulsan una película llena de momentos que se disfrutan cuando se abstraen de su contexto.
Más allá de las actuaciones, muchos otros elementos funcionan en la forma en que se cuenta la historia de "Un hombre llamado Otto". Una serie de momentos cómicos funcionan bien, impulsados en gran parte por el irascible Otto de Hanks, que está irritable en el momento. Una buena parte es una comedia de pequeños errores, donde su baja tolerancia por cosas como infracciones de estacionamiento e interrupciones se juegan para reír, y estas escenas generalmente funcionan bien. También se jugaron con éxito para hacer reír una serie de momentos en los que la buena naturaleza suprema de Otto lo obliga una y otra vez a ayudar a un vecino o antiguo amigo a pesar de su deseo de estar solo, una especie de Mad Max envejecido que atraviesa el desierto de su vida solitaria, hasta que se ve obligado a regañadientes a ser algo más que un idiota.
Dicho esto, hay una serie de elementos y momentos que no encajan del todo en "A Man Called Otto". Muchos chistes individuales aterrizan, las escenas funcionan, pero uno no puede evitar encontrar una disonancia tonal entre el tema y su tratamiento. En esencia, es una película sobre un hombre angustiado que quiere suicidarse después de la muerte de su amada esposa hasta que encuentra una nueva familia improvisada.
A estos problemas se suma una partitura de película que rara vez funciona o coincide con la escena de manera adecuada. A veces, se siente como música que pertenece a una película para televisión en lugar de a una película con un artista experimentado como Hanks. En conjunto, la partitura y las canciones originales rara vez se ajustan a la película y contribuyen a su relativa incapacidad para aterrizar en un sentimiento coherente o equilibrar sus tirones emocionales humorísticos y dramáticos. "A Man Called Otto" tiene sus momentos, tanto humorísticos como conmovedores, y funciona mejor de lo que debería debido a la fuerza de sus interpretaciones. Desafortunadamente, también está plagado de elecciones que embotan su coherencia general, pareciendo que el director Marc Forster quería hacer un tipo de película completamente diferente al dictado por el material.
Cuando uno piensa en ello, el material es pesado. Uno esperaría un drama o una comedia negra, pero Forster hace todo lo posible para mantener un tono conmovedor y superficialmente familiar. Los intentos se juegan para hacer reír a medida que la narración se abre paso de un intento a otro, intercalando suficientes momentos cálidos e interludios lindos para que la audiencia pueda olvidar cuán oscuro es el material. Se siente extraño cada vez que vemos que el intento de suicidio de un hombre angustiado se convierte en una risa peculiar en una historia conmovedora. Se convierte en una mezcla tonal confusa, y no es hasta la admisión abrupta de Otto al final que la película parece tomar en serio ese elemento de la historia.
Hay otro elemento que la película evita resonar demasiado porque se siente demasiado natural para la historia y es el hecho que este es un universo inclusivo, donde nos encontramos con diferentes condiciones físicas y mentales, que por lo tanto todos se manejan alrededor de esto y que los que no pertenecen a ese grupo, que son la real minoría, se comportan como los antagonistas de la historia. Pero agradezco que no se haya ese énfasis, sobre todo con el caso del mismo Otto, y que simplemente se enfocaran en la temática principal: cómo, aunque uno ya tenga un propósito en la vida, la misma vida te traerá mensajes, a través de personas, que te ayudarán a encontrar un mejor propósito que podrá salvar tu alma.
Ficha técnica
Dirección: Marc Forster
Producción: Fredrik Wikström Nicastro, Rita Wilson, Tom Hanks, Gary Goetzmann
Guion: David Mague
Basado en Un hombre llamado Ove de Fredrik Backman
Música: Thomas Newman
Cinematografía: Matías Koenigswieser
Montaje: Mate Chesse
Reparto: Tom Hanks, Mariana Treviño, Raquel Keller, Manuel García-Rulfo, Madejas Truman, Mike Birbiglia
No hay comentarios.:
Publicar un comentario