sábado, 12 de junio de 2021

Guión de Cinéfila: 5 Guiones que todo guionista debería leer

Además de escribir, leer guiones es una de las formas más rápidas en que un guionista puede mejorar su oficio.


Un gran ejercicio para mejorar la redacción de guiones es conseguir buenos guiones y luego mirar las películas para tener una idea de cómo escribir y cómo se traduce a la pantalla. (¡A veces, ver la película solo puede ser demasiado inmersivo para analizar!)

The Script Lab reunió una lista de 5 guiones que es más probable que le enseñen más sobre en qué consisten los grandes guiones, como una historia sólida y atractiva, un diálogo natural y personajes multidimensionales.

**Haz click en cada título de la película para obtener el guión**

Vincent Vega (John Travolta) y Jules Winnfield (Samuel L. Jackson) son sicarios con una inclinación por las discusiones filosóficas. En esta película policiaca ultramoderna y de múltiples hilos, su historia está entretejida con la de su jefe, el gángster Marsellus Wallace (Ving Rhames); la actriz, Mia (Uma Thurman); el luchador boxeador Butch Coolidge (Bruce Willis); el maestro reparador Winston Wolfe (Harvey Keitel) y una nerviosa pareja de ladrones armados, "Pumpkin" (Tim Roth) y "Honey Bunny" (Amanda Plummer).

Fortalezas del guión:
Grandes personajes.
Buen diálogo.
Estructura única.
Multi-narrativa con lógica.
Gran contraste y mezcla de géneros.

La secuela de "El Padrino", que contrasta la vida de padre e hijo de Corleone. Traza los problemas de Michael Corleone (Al Pacino) en 1958 y el de un joven inmigrante Vito Corleone (Robert De Niro) en Hell's Kitchen de 1917. Michael sobrevive a muchas desgracias y Vito se introduce en una vida de delincuencia.

Fortalezas del guión:
Gran escenario.
Temas fuertes.
Personajes fuertes.
Historia imponente.

Un operador de televentas se desilusiona de su existencia y comienza a tener hambre de nuevas emociones en su vida. A medida que experimenta un nuevo despertar de los sentidos, su esposa e hija también experimentan cambios que afectan seriamente a su familia. Aclamada por la crítica, esta película ganó premios Oscar a Mejor Guión, Mejor Director, Mejor Actor y Mejor Película.

Fortalezas del guión:
Protagonista principal bien desarrollado.
Tema fuerte.
Gran contraste de humor y tragedia.

Andrew Neiman (Miles Teller) es un joven baterista de jazz ambicioso que busca llegar a la cima de su conservatorio de música de élite. Terence Fletcher (JK Simmons), un instructor conocido por sus aterradores métodos de enseñanza, descubre a Andrew y transfiere al aspirante a baterista al mejor conjunto de jazz, cambiando para siempre la vida del joven. Pero la pasión de Andrew por alcanzar la perfección rápidamente se convierte en obsesión, mientras su despiadado maestro lo empuja al borde de su habilidad y su cordura.

Fortalezas del guión:
Fuerte deseo de carácter.
Buen uso de la narración visual (diálogo mínimo).
Gran contraste y mezcla de géneros.

Cuando Evelyn Mulwray contrata al detective privado de Los Ángeles JJ "Jake" Gittes (Jack Nicholson) para investigar las actividades de su esposo, él cree que es un caso de infidelidad de rutina. La investigación de Jake pronto se convierte en cualquier cosa menos en una rutina cuando conoce a la verdadera Sra. Mulwray (Faye Dunaway) y se da cuenta de que fue contratado por un impostor. La repentina muerte de Mulwray coloca a Gittes en un enredado camino de corrupción, engaño y siniestros secretos familiares mientras el padre de Evelyn (John Huston) se convierte en sospechoso en el caso.

Fortalezas del guión:
Gran historia.
Buen diálogo.
Momentos narrativos bien elaborados.


A qué prestar atención al leer guiones

Hay muchas facetas de un gran guión que los guionistas siempre deben tener en cuenta al leer. La mayoría de las veces, los grandes guiones tienen muchas características en común que pueden diferenciarlos de los demás, siendo los más notables: personajes, deseos y necesidades, historia, tema, diálogo, conflicto y la fuerza antagónica.

Aplicando este conocimiento en sus guiones

Después de analizar otros guiones, es importante implementar ciertos rasgos en nuestros propios guiones. Y no me refiero a copiar estilos (cuidado con esto), la estructura y las técnicas se han solidificado en la historia y se han utilizado desde que Aristóteles escribió Poética.

Aquí hay algunas preguntas que puede hacerse después de leer estos guiones:

  1. ¿Cómo puedo escribir un gran protagonista como los de esta historia? ¿Qué rasgos tenían? ¿Qué los hizo únicos?
  2. ¿Qué dice esta película? ¿Mi historia tiene un mensaje? ¿Hay un tema en mi historia ? ¿Está educando o arrojando luz sobre un tema? ¿Qué se llevará la audiencia al final de la película?
  3. ¿Cómo puedo desarrollar una historia tridimensional? ¿Cómo puedo hacer que mi historia resuene en la gente? ¿Cómo puedo hacer que la audiencia se preocupe?
  4. ¿Cómo hablan mis personajes? ¿Es único? ¿Cómo puedo mejorar mi diálogo? ¿Puedo agregar más conflicto?

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