Crítica Cinéfila: The Marvelous Mrs. Maisel, 5ta y Última Temporada

Después de cortar relaciones y ser expulsada de su tour, Midge Maisel se empeñó en reconstruir su carrera y su reputación. Después de una epifanía delante de un póster de The Gordon Ford Show, Midge está lista para seguir adelante y pelear por su ascenso a la fama, equipada con su rápido ingenio y nada que perder. En la quinta y última temporada, Midge estará más cerca del éxito que ha soñado, pero descubre que aún habiéndose acercado, sigue demasiado lejos.

La televisión no muestra piedad este año. "Succession", "Barry", "Yellowstone"... y ahora, "The Marvelous Mrs. Maisel". Parece ser una rareza en esta época que un programa de televisión logre durar cinco temporadas, pero The Marvelous Mrs. Maisel se ha ganado legítimamente esta longevidad, recogiendo numerosos premios y muchos elogios de la crítica durante sus seis años. 

He visto los nueve episodios fabulosos y me duele no poder decir todos los spoilers posibles de este maravilloso cierre, especialmente de Rachel Brosnahan, quien ganó casi todos los premios por interpretar a Midge Maisel, la ama de casa y madre judía de Manhattan de la década de 1950 que está tratando de ascender como comediante en un mundo pleno de hombres. Pero esta temporada, sin ánimos de rebajar las demás, muestra una cierta vulnerabilidad y madurez en el personaje que es muy importante destacar, sobre todo cuando su imagen ha sido muy fracturada y hasta arrinconada como la típica mujer que lo consigue todo con su belleza más que su inteligencia. Dejamos a un lado su físico y nos enfocamos más en los juicios del personaje.

La temporada final se desarrolla principalmente en la década de 1960, pero con cortes de salto hacia el futuro que nos dan una idea de cómo es la vida de Midge en el siglo XXI. Nunca lo diré. Pero no es ningún secreto que Midge, que habla rápido y piensa rápido, está tallada en el ADN de la brillante creadora de la serie Amy Sherman-Palladino, cuya admiración por la valiente comedia de Joan Rivers brilla. Es un tributo al humor y la angustia que Sherman-Palladino ("Gilmore Girls") y su esposo co-showrunner, Daniel Palladino, escriben y dirigen, en cada cuadro. Definitivamente van a la cima con un último "hurray" que es poderosamente divertido, conmovedor y vital. No lo niego... lloré.

En esencia, "Maisel" es una "mujercita" entre Midge (Brosnahan) y su poco ortodoxa manager Susie Myerson (la siempre sensacional Alex Borstein). Qué apropiado que la última temporada gire en torno a su relación. Nada de sexo, solo una amistad femenina que supera lo que sea que esté pasando con Midge, la leyenda del cómic Lenny Bruce (un soberbio Luke Kirby) y su ex Joel (Michael Zegen). Creo que esta temporada seguró pasó la prueba Bechdel.

La quinta temporada encuentra a la comediante Miriam 'Midge' Maisel en una encrucijada en su vida. Quiere fama y fortuna, pero lucha por dar ese salto final al estrellato. Afortunadamente para Midge, ahora se enfrenta a la oportunidad de su vida, escribir en el Gordon Ford Show, y la comediante aprovecha este lucrativo trabajo con ambas manos. Midge es una comediante excelente que realiza monólogos todas las noches de la semana, pero le resulta complicado entrar en el mundo de las transmisiones televisivas de este hombre.

Es Susie quien convence a Midge para aceptar un trabajo que la convertiría en la primera mujer escritora en el Gordon Ford Show, un monstruo de audiencia cuyo arrogante presentador (un sexy y sórdido Reid Scott) tiene la regla de que ninguno de sus guionistas de comedia nunca será permitido actuar en el programa. ¿Puede Midge eludir esa regla sin ceder ante los avances depredadores del Ford casado? ¿Y puede sortear el sexismo en la sala de escritores, un tema aún de actualidad que le permite a Brosnahan mostrar los codos afilados que una mujer necesita para ser escuchada en un mundo de hombres?

Incluso el vínculo de Midge con Susie se pone a prueba cuando se revelan traiciones que tal vez no puedan perdonarse. "Maisel" siempre ha tenido un lado oscuro que sale a la luz en su temporada final, incluido el hecho de que Midge deja a sus dos hijos, ahora vistos como adultos con desafíos, al cuidado de sus abuelos y el costo emocional que el éxito tiene tanto para Midge como para Susie. En el episodio final, titulado "Cuatro minutos" en referencia al breve tiempo decisivo que Midge tiene para pavonearse en la televisión nacional, Brosnahan asume el papel de su carrera con un ingenio y una seguridad impresionantes que resumen de manera emocionante cómo Midge deja que los altibajos traumáticos de su vida se desangren en su comedia. Y nos reímos y sangramos con ella. ¿Cómo no podríamos, después de haber pasado cinco temporadas viendo a esta fascinante mujer en el fascinante y exasperante acto de inventarse a sí misma? 

"Maisel" no solo es la serie más atractiva que encontrarás, por el trabajo de vestuario y el diseño de producción, pero más que todo por el elenco que se ubica entre los mejores de la televisión. El gran Tony Shalhoub como el padre de Midge tiene una escena de realización sobre las mujeres en su vida que pertenece a la cápsula del tiempo de actuación. 

También hay otros obstáculos que superar; Midge, madre soltera, tiene una familia que mantener y aún vive con sus excéntricos padres Abe (Shalhoub) y Rose (Marin Hinkle). Tienen sus propios problemas, experimentando bastante mala suerte con una consistencia alarmante. Los padres colaboran con el cuidado de los niños mientras Midge hace malabarismos con dos trabajos. Y, sin embargo, todavía encuentra tiempo para buscar el amor. La última temporada arroja algunos intereses amorosos potenciales para Midge. Hay un regreso bienvenido para el ex alumno de Gilmore Girls, Milo Ventimiglia como Sylvio y muchos otros posibles pretendientes que permanecerán anónimos para seguir evitando los spoilers. 

Pero Midge siempre será el alma de esta fiesta. Uno quiere que gane a toda costa, que se regocije en sus victorias y que llore sus pérdidas como todos los grandes personajes de la televisión de nuestro tiempo. Rachel Brosnahan captura este espíritu desvalido con su habitual encanto ingenioso y poder de estrella cinematográfica. La quinta temporada de The Marvelous Mrs. Maisel es otra adición divertida y de ritmo rápido a la obra del programa. Cada entrega se entrega con una escritura excepcional e inteligente y un valor de producción excelente. Estos escenarios de época de los años 60 son asombrosos de contemplar, sumergiendo a los espectadores en esa era pasada altamente estilizada.

Cada sección de la serie está bien ejecutada, desde la escritura hasta la actuación y, por supuesto, sin olvidar el minucioso detalle de recrear la época. Es solo una producción digna de un premio en todo momento, una que tiene un atractivo real para repetir la visualización y para preservar como uno de los grandes shows realizados en la historia del streaming y la televisión.

Crítica Cinéfila: The Marvelous Mrs. Maisel, 4ta Temporada

Es 1960 y el cambio está en el aire. Buscando pulir su actuación, Midge encuentra un bolo con libertad creativa total. Pero su compromiso a su arte y los lugares que la llevan, crea una grieta entre ella y sus familiares y amigos.

Hay muchas maneras en que un personaje ficticio puede crecer, y Amy Sherman-Palladino siempre ha parecido estar a favor de The Really Big Mistake. A ella le gusta que sus protagonistas se despierten en la cama con el hombre equivocado o rompan alguna ley semi-menor o hablen en voz alta algo que nunca se puede retractar, preparando a los personajes y al público por igual para que se cuestionen durante mucho tiempo y se enfrenten a las consecuencias.

A primera vista, The Marvelous Mrs. Maisel es un espectáculo sobre el ascenso al estrellato de Midge (Rachel Brosnahan), pero hasta ahora, la serie se ha centrado en la amenaza de que Midge podría terminar renunciando a sus sueños y volver a lo que ella siempre ha encontrado lo más cómodo. Aunque claramente le encanta ser el centro de atención en el escenario (y ha creado una gran base de admiradores en The Gaslight), la nueva vida de Midge aparte de su ex esposo Joel (Michael Zegen) ha sido difícil. No solo tiene que lidiar con el estigma social y las realidades económicas de su nueva vida como mujer soltera, sino que también tiene que lidiar con el hecho de que todavía está cautivada por los atavíos de su vida anterior, desde viajes amados al Catskills con sus padres hasta el hermoso departamento que ella y Joel compartieron una vez con sirvienta incluida. El deseo de recuperar las partes de su antigua vida que ama y encajarlas en una identidad nueva y más ambiciosa está en el corazón de la cuarta temporada, cuando Midge comienza a aceptar lentamente ser ella misma, en lugar de tratar de complacer a otras personas.

Cuando dejamos a Midge (Rachel Brosnahan) al final de la tercera temporada de The Marvelous Mrs. Maisel  a fines de 2019, parecía posicionada para algunos problemas y consecuencias. Midge acababa de perder su mayor oportunidad profesional, siendo despedida de la gira europea de Shy Baldwin después de un juego improvisado en el Apollo que llegó peligrosamente cerca de revelar la sexualidad del popular cantante. El error se sintió como el clímax de una temporada en la que Midge se movía lentamente fuera de su burbuja insular de riqueza de la década de 1950, preparándola a ella y a la historia para crecer en la tumultuosa década de 1960. 

Ya sea por la resistencia al cambio por parte de Midge o por parte de Sherman-Palladino, o por la determinación de volver a aclimatar a los espectadores lentamente en respuesta al largo descanso, los primeros episodios de la cuarta temporada son un paso atrás, o al menos un reinicio. Esa regresión no es necesariamente de mala calidad. Los dos primeros episodios de la muy esperada cuarta temporada de The Marvelous Mrs. Maisel recuerdan a los espectadores que el principal placer de ver la serie es que es extraordinariamente divertida. Cada entrada no es solo un espejo de delicias visuales antiguas, que incluyen ropa vintage y paisajes vibrantes, sino un flujo casi constante de bromas ingeniosas y diálogos rápidos, especialmente entre Midge y Susie (Alex Borstein). Cada episodio de 53 minutos parece pasar en un abrir y cerrar de ojos, incluso si queremos detenernos en cada hermoso paisaje de la ciudad de Nueva York por un momento más.

En la medida que avanzan, se convierten en un grito feminista de alto calibre, desde la misma voz chillona de Midge hasta la de sus demás personajes femeninos que, como bien lo resalta la misma protagonista en uno de sus actos, quizás las mujeres realmente fueron las que tuvieron el poder todo este tiempo.

Si bien la atención al detalle del programa es impresionante por su pura belleza, The Marvelous Mrs. Maisel también presenta una visión romántica de la identidad judía de mediados del siglo XX que, a veces, parece ser tanto un disfraz como el cabello vintage de Midge. En una mordaza de esta temporada, toda la familia grita y gesticula entre sí mientras están sentados en una rueda de la fortuna. Moishe (Kevin Pollak) grita cuando se entera de que Midge perdió su trabajo de comedia, mientras su esposa grita cuánto disfruta el pastel de embudo de Coney Island mientras Abe se queja de sus acompañantes del carro.

Esta confianza en la caricatura se produce cada vez más a expensas de una representación auténtica de la identidad judía. En una escena reveladora, algunos miembros de la familia de Midge la animan alegremente a fingir ser cristiana cuando creen que está viajando por Europa del Este, sin siquiera una pizca de tristeza o pérdida. Si bien la serie es demasiado esponjosa para una mirada más seria a los efectos del Holocausto, podría ofrecer una mirada mucho más matizada y compleja a la experiencia judía que no solo se basa en la comida gourmet de Nueva York.

The Marvelous Mrs. Maisel también continúa luchando por lograr el equilibrio adecuado entre centrarse en el viaje de Midge y seguir las vidas y experiencias de su familia extendida. Si bien la actuación siempre es impresionante y cada escena está filmada de manera impecable, pasar tanto tiempo enfocándose en la vida de los padres de Midge y sus ex suegros también es una distracción del arco central de Midge. En temporadas anteriores, los viajes a París y Catskills han sido diversiones deliciosas, pero la gran cantidad de tiempo de pantalla dedicado a este tipo de "misiones secundarias" también terminó por quitarle la oportunidad de ver a Midge crecer y cambiar a medida que construye su carrera de comedia.

La cuarta temporada tiene el potencial de brindar un mayor sentido de enfoque y propósito al centrarse en las formas en que los personajes están cambiando activamente, en lugar de repetir viejos patrones, desde la relación de Joel con la maravillosamente aguda y divertida Mei Lin (Stephanie Hsu) hasta la relación de Midge con Lenny Bruce, y su aumento de la sensación de confianza en ella misma. “Quiero ser yo cada vez que subo a ese escenario”, le dice Midge a Susie mientras se sientan juntas en la misma querida tienda de delicatessen donde Midge había expresado previamente una tímida emoción cuando comenzó a considerar una vida en el escenario. Midge ha crecido mucho desde su primera rutina de comedia de Yom Kippur, tanto que los espectadores podrían comenzar a preguntarse si la Sra. Maisel que los espectadores conocen y aman podría sentirse lista para usar un nombre artístico diferente.