Crítica Cinéfila: The Lodge

Una mujer (Riley Keough) que está apunto de convertirse en madrastra se encuentra atrapada, junto a los dos hijos de su prometido, en una casa alejada de la civilización por culpa de una fuerte nevada. Justo cuando la relación entre los tres empieza a florecer, la mujer adopta una actitud aterradora que proviene del adoctrinamiento religioso que sufrió en su dura infancia. 

Algo malvado ciertamente está llegando a The Lodge, pero lo que es aterrador es que nunca está claro desde dónde, o exactamente por qué. Construyendo maravillosamente el horror apasionante de Goodnight Mommy de 2014, los cineastas Veronika Franz y Severin Fiala nos regalan un escalofriante escenario en una cabaña en el medio de la nada que está electrificada por el complicado desempeño de Riley Keough como una mujer que es la causa o la víctima de la ansiedad nerviosa de la película. Tal vez un punto de la trama aquí o allá no tiene sentido, pero los espectadores solo podrán tomar esas determinaciones una vez que finalice la película y finalmente se calmen. 

Inevitablemente, se harán comparaciones con Hereditary, que presumía de un elegante aire de terror al examinar a una familia en desorden emocional. El reconocimiento del nombre de Keough agregará empuje comercial, pero lo más probable es que el boca a boca extático sea el punto de venta clave para los fanáticos del horror indie inteligente.

The Lodge comienza con una tragedia que (como gran parte de esta película) no debe revelarse para que los espectadores puedan entrar en la experiencia sin ninguna noción preconcebida de hacia dónde se dirige la historia. Basta decir que los niños Aiden (Jaeden Martell) y Mia (Lia McHugh) se resienten de la nueva novia de su padre, Richard (Richard Armitage), Grace (Keough), y prefieren a su problemática madre Laura (Alicia Silverstone). Pero Richard está decidido a hacer que la relación con Grace y su familia funcione, especialmente porque planea casarse con ella, por lo que decide que los cuatro deberían pasar la Navidad en su elegante cabaña de invierno en medio de un bosque nevado y remoto. Los otros tres están menos entusiasmados por pasar tiempo juntos en un lugar tan aislado, pero tendrán que aprovecharlo una vez que Richard tenga que regresar inesperadamente a la ciudad por unos días.

Con indicios de The Shining, The Lodge promete conmociones incluso antes de que este cuarteto llegue a la casa, pero Franz y Fiala nos molestan magistralmente, dejando a los espectadores preguntándose precisamente por qué se sienten tan nerviosos. No es solo el diseño de sonido magníficamente evocador o las pistas de música de Danny Bensi y Saunder Jurriaans lo que sacude: es la ubicación precisa de la cámara de los cineastas y el ritmo deliberado lo que agrega premonición a cualquier imagen, incluso si solo Alka-Seltzer se disuelve en agua.

La mayor parte de la película se refiere al tiempo que Grace pasó en la casa con Aiden y Mia mientras trata de hacer que se acerquen a ella. Parece una tarea insuperable, pero eventualmente los niños comienzan a suavizarse, justo a tiempo para que ocurran extraños sucesos alrededor de la cabaña. Se nos da una pista bastante grande sobre el pasado traumático de Grace, pero a medida que los ambiguos temores de The Lodge comienzan a acumularse, nunca estamos seguros de si lo que estamos experimentando se debe a sus antecedentes o si hay alguna otra explicación.

El desafío con una película como esta es mantener el misterio: extiéndelo demasiado tiempo y el estado de ánimo se vuelve rancio o la respuesta se vuelve obvia. Wizardly, Franz y Fiala (a quienes se les atribuye el guión junto a Sergio Casci) lanzan suficientes giros y pistas falsas para que permanezcamos en el estrangulamiento de la película.

La clave para el control tonal de The Lodge son las tres actuaciones centrales, que nunca nos permiten sentirnos seguros de dónde deben estar nuestras condolencias. Como hermana menor, McHugh evita los tópicos cursis / demoníacos que a menudo vemos de los niños actores en las películas de terror, mientras que Aiden de Martell revela una leve atracción sexual por Grace que le da a sus escenas una carga inquietante.

Pero la película pertenece a Keough, quien tiene la costumbre de interpretar personajes intensos e inescrutables. Sin embargo, Grace es otra marca alta: la actriz interpreta a este personaje como víctima y amenaza, cambiando de un lado a otro con tanta fluidez que no puede ser inmovilizada. Mientras Grace mira por la ventana al bosque helado que rodea la cabaña, es imposible saber si sus pensamientos silenciosos son benignos o atormentados, y The Lodge mantiene sus intenciones turbias hasta el final devastador.

Cuanto más avanza The Lodge, la gran habilidad de la ejecución, la manipulación precisa de los temores de la audiencia, se vuelve tan impresionante que uno se siente tentado a sucumbir a su fría y cruel eficiencia. El Lodge tiene más experiencia sin saber nada sobre la trama. Dos horas después, cuando termina la película, te sorprenderá lo poco que sabes sobre lo que has visto, solo que has quedado profundamente conmocionado.

The Lodge

Ficha técnica

Dirección: Veronika Franz, Severin Fiala
Producción: Simon Oakes, Aliza James, Aaron Ryder
Guión: Sergio Casci, Veronika Franz, Severin Fiala
Música: Danny Bensi, Saunder Jurriaans
Fotografía: Thimios Bakatakis
Montaje: Michael Palm
Reparto: Riley Keough, Jaeden Martell, Lia McHugh, Alicia Silverstone, Richard Armitage